Avec Hors Cadre, Yann Couëdel poursuit et approfondit son exploration de l’« hyper-photo », une pratique singulière à la croisée de la photographie numérique, de la sculpture et du savoir-faire artisanal.
Ses images, d’abord photographiées puis déconstruites, sont découpées, recomposées et mises en volume. Plexiglas, métal, béton, LEDs et éléments sculptés viennent prolonger ou remplacer certains fragments de l’image. Le résultat est un bas-relief photographique qui joue avec le trompe-l’œil et transforme la photographie en véritable oeuvre sculpturale.
Pour cette nouvelle exposition, l’artiste radicalise ce principe de déconstruction. Des lignes verticales, légèrement décalées, fragmentent les images jusqu’à les faire basculer vers l’abstraction. Cheminées, raffineries et conteneurs semblent sortir de leur support, franchir les limites du cadre et se projeter dans l’espace.
Cette mise en tension entre photographie et sculpture modifie profondément notre manière de regarder. Il faut se déplacer, changer de point de vue, recomposer mentalement l’image. L’œuvre se révèle alors progressivement, entre apparition et disparition, réalisme et fiction.
Les paysages industriels occupent une place centrale dans cette démarche. Leur architecture devient matière à récit : une raffinerie peut évoquer un décor de science-fiction, une église contemporaine prendre les allures d’un vaisseau spatial. Face à ces constructions humaines, la présence discrète d’animaux et de végétaux introduit une autre temporalité. Le vivant semble lui aussi vouloir échapper au cadre, réapparaissant là où on ne l’attend plus.
Cette tension entre nature et monde urbanisé prolonge les préoccupations déjà présentes dans la série WILD, présentée en 2023, qui faisait écho au confinement et à la réapparition de la faune sauvage dans des villes temporairement désertées.
Avec Hors Cadre, Yann Couëdel interroge ainsi les frontières de l’image et, plus largement, celles que nous imposons au réel. À l’heure du tout numérique et de l’instantanéité, il réintroduit dans la photographie le geste, la matière et le temps de fabrication. L’image n’est plus seulement une surface à contempler : elle se découpe, se déploie, sort du mur et devient sculpture.
Entre illusion et poésie, Hors Cadre nous invite finalement à regarder autrement : à accepter que l’image déborde, que le réel se transforme et que, derrière chaque décor, puisse se cacher une autre histoire…